Grup Idea participe à la conférence Re Think Hotel sur le secteur de l'hôtellerie et le développement durable
Le 30 juillet, Grup Idea a participé à la conférence Re Think Hotel à Valence, qui s'est concentrée cette année sur la résolution de questions sur ce à quoi ressembleront les hôtels en 2030. Les thèmes de l'événement étaient: la sécurité, la durabilité et l'efficacité énergétique dans la conception, la gestion de l'espace et l'architecture des hôtels. Re Think Hotel est un événement organisé par le groupe Habitat Futura.
Pendant la conférence, deux tables rondes ont été organisées avec des personnes du monde de l'hôtellerie et des affaires, des spécialistes des tendances, des fournisseurs et des profils plus techniques. Ils ont discuté des avantages de l'application de critères de durabilité à la rénovation et à la gestion des hôtels en vue de normes plus élevées. Certaines de ces mesures ont été mises en œuvre avec succès dans d'autres domaines, allant de l'utilisation de l'eau courante dans les douches à l'amélioration des systèmes de climatisation, en passant par la durabilité sur le lieu de travail et les relations étroites avec les clients. La mise en œuvre de ces mesures permettra également d'améliorer l'efficacité énergétique et de générer un plus grand attrait touristique.
La nécessité de construire non seulement des espaces plus durables et plus sûrs, mais aussi de rendre ces aspects visibles pour le client, a également été soulignée. Á retenir : les clients définiront les lignes directrices de ce à quoi ressembleront les hôtels en 2030 et le développement durable et la sécurité doivent être au centre de leur expérience.
Enfin, l'organisation a présenté la nouvelle édition du concours Re Think Hotel, qui vise à récompenser les 10 meilleurs projets de développement durable et de rénovation d'hôtels en Espagne qui répondent aux objectifs de développement durable des Nations unies.
Principales tendances dans le secteur retail : expérience d'achat digital 360º et développement durable.
Le secteur du retail est pionnier en matière d'innovation, de transformation technologique et d'excellence dans l'expérience d'achat. Le COVID-19 a simplement agi comme un accélérateur des tendances existantes dans la configuration et la conception des espaces. En tant que société, nous étions prêts à changer, mais l'avenir est tout simplement arrivé plus tôt que prévu.
Dans un scénario complexe comme celui que nous connaissons actuellement, le changement constant est le seul modèle de référence : les changements se produisent plus vite que notre capacité à les absorber et à les mettre en œuvre. C'est pourquoi nos actions doivent se concentrer sur le court terme : toujours agir avec la conviction de la direction que nous voulons prendre.
L'entrée accélérée dans la numérisation et le succès du e-commerce doivent être pris en compte, mais dans le domaine de l'architecture et de la conception de l'espace, nous devons regarder au-delà de la manière dont l'achat se fera et du lieu où il se fera. Nous ne parlons pas seulement de la transformation numérique, nous parlons d'une transformation sociale et culturelle qui marque les esprits du XXIe siècle.
À ce stade, l'observation et l'analyse des habitudes sont essentielles pour anticiper les besoins des clients. Ni la voiture ni le smartphone n'ont vu le jour en demandant au client, mais en observant et en provoquant des perturbations.
Sans négliger l'analyse du passé, tournons-nous vers l'avenir : comment adapter notre entreprise et quelles fonctions à adopter pour attirer le consommateur du XXIe Siècle
DE LA TRANSFORMATION DIGITALE EN UNE EXPÉRIENCE D'ACHAT 360º
Les nouvelles générations ont abattu le mur entre le offline et le online. La technologie n'est pas quelque chose à incorporer dans le magasin physique comme quelqu'un qui regarde un tableau, ni à reproduire sur les écrans ce qui apparaît sur les réseaux sociaux. Pour aller de l'avant, il faut passer d'une expérience digitale à une expérience à 360º.
C'est précisément ce qu'offre une stratégie phygitale : une stratégie unifiée et globale dans l'achat des clients. Avec une solution adaptée au retail, l'objectif est d'offrir une expérience à l'utilisateur ainsi que de maximiser les performances de vente.
En 2009, James Cameron nous a déjà fait comprendre que tout le monde peut avoir un avatar. Dans un environnement polyvalent comme le phygital, l'utilisateur sera accompagné avant, pendant et après l'achat.
Dans le secteur retail, le traitement individualisé est poursuivi, comme c'est le cas du nouveau flagship à New York de la marque Nike, client de Grup Idea pour lequel nous avons réalisé le projet de magasin à Las Ramblas à Barcelone. La "House of Innovation" de New York est un laboratoire avancé d'expériences où vous pouvez scanner les codes produits et migrer l'achat vers votre smartphone, personnaliser les articles, demander des modèles spécifiques. La boutique comprend également des espaces "click and collect" avec des casiers et un espace atelier.
En d'autres termes, les magasins offline et online doivent être complémentaires et indissociables et placer l'expérience client au centre.
LE DÉVELOPPEMENT DURABLE COMME VALEUR INTRINSÈQUE DES ENTREPRISES ET DU DESIGN
Suite à l'urgence sanitaire, les consommateurs ont rendu latente la volonté de changer leurs habitudes et critères d'achat, de miser sur la qualité plutôt que sur la quantité et d'exiger une plus grande transparence des entreprises. Comme le souligne le cabinet de conseil IPG Mediabrands dans une étude publiée par Fashion Network, près de 40 % des consommateurs sont plus engagés en faveur de l'environnement après la pandémie.
Dans une période d'enfermement, on nous a permis de "ralentir" et de nous arrêter pour réfléchir. Et à l'heure où l'on nous demande de la "distance sociale", la société se rapproche plus que jamais.
En plus de parler de nous en tant que personnes, nous devons parler de nous en tant que partie d'un écosystème beaucoup plus vaste appelé Planète Terre. Eudald Carbonell nous l'a fait comprendre. "Covid-19" est le dernier avertissement, et sans conscience collective, l'humanité s'effondrera ensuite. Allons-nous être les prochains dinosaures ?
En retail, Il est temps de parler de développement durable, de "Cradle to Cradle" ou d'économie circulaire, mais pas comme une valeur ajoutée, mais comme une valeur intrinsèque à tout ce que nous concevons ou faisons.
Le grand défi consiste maintenant à créer une expérience par l'émotion, à surprendre et à fidéliser les consommateurs. Pour ce faire, l'architecture et la technologie doivent être jumelées. Dans cet équipe multidisciplinaire, l'architecte rend les idées tangibles et concrètes dans un espace physique.
Nous sommes à un moment historique. Nous devons humaniser la révolution numérique et la faire nôtre. La technologie ne doit pas être au centre de l'expérience mais au service des consommateurs, c'est un outil innovant qui doit remettre l'être humain au centre.
Le bon sens au service du design des bureaux
"Nous devons nous souvenir et retrouver les gestes les plus courants et les plus efficaces pour savoir comment adapter nos espaces d'entreprise"
En trois mois, nous avons écrit davantage sur les défis du nouveau bureau que ces deux dernières années. Le discours a porté sur la distance physique, l'hygiène, la qualité de l'air et la conception de l'espace. Toutefois, nombre des solutions proposées existent depuis longtemps.
L'histoire humaine est pleine de périodes d'infection et de maladie. Lors de la grippe de 1918, les recommandations de l'époque portaient déjà sur le lavage fréquent des mains, l'isolement des malades ou l'évitement des contacts avec les personnes se rétablissant d'autres maladies. Des mesures telles que la désinfection de locaux tels que les théâtres, les cinémas et les écoles et l'annulation de matchs de football ont également été mises en œuvre.
Les mesures proposées avec l'arrivée du COVID-19 ont été dans la même lignée, et nous avons donc constaté que, bien que nous ayons beaucoup avancé sur le plan scientifique, en raison du manque de connaissances, nous avons dû revenir à l'essentiel. Nous pourrions donc conclure que nous devrions ajouter deux autres sens aux cinq que nous avons comme norme : le sens de la mémoire sociale, pour se souvenir et tirer les leçons de notre histoire ; et celui du sens commun, pour juger raisonnablement les situations. Quelles leçons pouvons-nous tirer de la mémoire sociale et du sens commun ? Comment pouvons-nous les appliquer dans notre vie quotidienne et sur notre lieu de travail ?
L'équilibre entre le travail en face à face et le télétravail
L'arrivée du coronavirus a affecté les relations humaines à tous les niveaux, y compris bien sûr sur le lieu de travail. Les changements qui, jusqu'à récemment, étaient mis en œuvre à contrecœur dans les entreprises se sont accélérés avec l'arrivée de la pandémie et continueront à le faire. Nous disposons désormais des avancées techniques qui nous permettent de travailler partout où nous avons internet et nous devons en tirer parti.
Pour des raisons de santé physique et de bien-être mental, le teletravail est imposé. Selon un article paru dans The Economist, différentes études menées au Danemark ont montré il y a quelque temps qu'une plus grande concentration de travailleurs dans les bureaux entraînait un pourcentage plus élevé de congés médicaux. Le télétravail signifie un plus grand confort et une plus grande flexibilité pour le travailleur, ainsi qu'un gain de temps, d'argent et d'impact environnemental avec les déplacements.
Même ainsi, il ne faut pas oublier que le travail flexible n'est pas seulement du télétravail. Ces derniers mois, nous avons constaté que le travail à domicile n'est pas non plus une solution, car de nouveaux problèmes apparaissent tels que l'anxiété, le stress et la difficulté à se déconnecter. Ainsi, la bonne façon de travailler sera d'intégrer l'utilisation du téletravail à la vie physique. Ainsi les sièges sociaux des entreprises doivent faire partie de cet écosystème du travail. En d'autres termes, nous devons comprendre le bureau comme un lieu où nous allons nous socialiser, même si cela semble contradictoire dans ces termes.
Le bureau comme point de rencontre et vision de la marque
Le bon sens nous amène à concevoir des espaces conviviaux, inspirés de la culture d'entreprise, avec la mise en valeur des espaces extérieurs et ouverts. Le siège social remplira de nouvelles fonctions au-delà du travail routinier auquel nous sommes habitués : ce sera un espace où nous pourrons rencontrer des collègues, partager des expériences et tenir des réunions plus constructives, plus agiles et plus rapides que les appels à distance.
Le bureau sera un espace adaptable, avec un mobilier transformable et des éléments de délimitation de l'espace pour les situations de bien-être tant pandémique que hygiénique.
À l'heure actuelle, les entreprises disposant de grands bureaux sont celles qui se sont le mieux adaptées à la situation de pandémie et qui ont pu allouer plus d'espace à une circulation sûre. À long terme, cependant, elles devront optimiser leurs bureaux et réduire considérablement l'espace.
Une bonne architecture et un bon design ont toujours été écologiques
Le geste d'ouvrir les fenêtres et d'utiliser la ventilation naturelle est l'un des gestes les plus courants et les plus efficaces pour assurer la qualité de l'air dans la "nouvelle normalité". Il en va de même, dans le domaine de l'architecture et du design, pour placer des porte-à-faux dans les ouvertures orientées au sud, pour fixer des éléments verticaux extérieurs dans les fenêtres orientées à l'est et à l'ouest ou pour améliorer la ventilation transversale entre les pièces et l'extérieur.
Bien qu'il ne s'agisse pas seulement d'assainir les bâtiments, il existe aussi des matériaux naturels qui ont de nombreuses propriétés saines. Dans le domaine de la construction, nous pouvons utiliser les matériaux qui sont les plus proches de nous dans notre environnement afin de ne pas gaspiller l'énergie dans les transports.
Pour reprendre confiance et retourner au travail, mais aussi pour manger au restaurant, aller au théâtre ou faire des courses, nous devons appliquer les règles de bonne pratique qui ont toujours existé. Nous ne pouvons pas penser que cette situation est exceptionnelle, car elle ne l'est pas du tout. La population des générations passées a vécu des périodes similaires et les a surmontées.
Comme l'a récemment commenté Marcel Benedito dans un webinaire organisé par Cosentino sur la sécurité des bureaux et le design, "s'il y a une bonne éducation et de bonnes habitudes, nous ne devons pas déshumaniser les bureaux". Ne perdons pas la mémoire et faisons preuve de bon sens. Nous en profiterons tous.
Lluís Saiz
Business & Development Manager - GrupIdea
PROYECTO CONTRACT- "CETTE SITUATION EXCEPTIONNELLE NOUS INVITE À EXPLORER LES DÉFIS DU DESIGN"
PROYECTO CONTRACT- INTERVIEW AVEC L'ÉQUIPE DE GRUPIDEA
Lluís Saiz, Artur Ortiz, Alejandro Mora, Rodolfo Pérez-Martos, Miquel Àngel Julià et Juan Guaita, membres de Grup Idea et Abessis.
Grup Idea est une entreprise internationale spécialisée dans la conception, l´implementation et la construction d'espaces tandis qu'Abessis est son entreprise de construction. Sa stratégie est basée sur une connaissance approfondie de ses clients pour savoir comment leur entreprise fonctionnera à l'avenir. Résultats : dans le retail, ils obtiennent une augmentation des ventes. Dans les bureaux, les processus de production sont optimisés et les employés travaillent plus confortablement. Dans les hôtels, les restaurants et les espaces socio-sanitaires, ils recherchent un retour sur investissement pour l'entreprise.
-Quel est le parcours de Grup Idea ?
Nous avons commencé en 1996 comme un studio d'architecture conventionnel à Barcelone avec des projets de logement et nous sommes ensuite entrés dans le monde de la conception de bureaux pour des banques à l'échelle nationale. En 2007, nous avons commencé à travailler dans le domaine de l'architecture d'entreprise et aussi dans des projets de retail, des centres socio-sanitaires, des hôtels et des restaurants dans toute l'Europe. Nous sommes passés d'un cabinet d'architectes à une société de services professionnels intégrant la conception, l'ingénierie et la gestion. Aujourd'hui, nous comptons plus de soixante-dix personnes parmi nos propres ressources et collaborateurs. Nous avons des filiales en France, en Angleterre et au Mexique. Récemment, nous avons renforcé notre présence dans le corridor méditerranéen avec l'ouverture d'un nouveau bureau à Valence.
Quand et pourquoi avez-vous créé Abessis ?
Abessis, la nouvelle marque de notre entreprise de construction, apparaît en 2009. Nos clients l'ont demandé et c'était l'évolution naturelle. Nous avons trouvé la bonne personne, Juan Guaita, architecte technique et collaborateur, sur qui nous avions déjà compté il y a des années dans plusieurs projets. Nous avions eu une entreprise de construction que nous utilisions dans des cas très spécifiques, mais la crise de 2008 nous a amenés à la renforcer. Ce fut un grand succès ; nous avons été très renforcés par l'incorporation de Juan comme partenaire.
Depuis lors, nous pouvons offrir un service complet à nos clients, depuis le concept lié à la stratégie du modèle d'entreprise jusqu'à la concrétisation finale avec la construction et l'aménagement des espaces. Dans un monde où tout change si vite, tous les acteurs doivent être intégrés de manière rapide, agile, sans perte de temps et avec de très bonnes finitions finales. Nous en sommes très conscients et nos clients l'apprécient.
-Comment les métiers du groupe ont-ils évolué depuis sa création ?
Le monde du design lié aux entreprises a beaucoup évolué. Auparavant, les projets de design et d'architecture dans le commerce, les bureaux, les hôtels, les restaurants et les centres socio-sanitaires n'avaient pas grand-chose en commun. Aujourd'hui, le tableau est totalement différent : de nombreuses entreprises sont hybrides et les utilisations sont mixtes. L'expérience d'achat de l'utilisateur est prise en compte, y compris les espaces bancaires et socio-sanitaires. Il n'est plus conçu comme un espace où l'on peut simplement faire du shopping, mais comme un lieu où l'on transmet les valeurs de la marque.
Aujourd'hui, les hôtels sont conçus avec des espaces de travail à l'intérieur, des bureaux de banque qui intègrent des restaurants et des espaces socio-sanitaires qui ressemblent plus à un espace de détente et nous pourrions continuer avec d'autres exemples. L'expérience que nous avons accumulée pendant 25 ans et l'évolution que nous avons connue dans tous les domaines nous ont positionnés comme des experts dans la conception d'espaces pour les marques, étroitement liés au modèle commercial. L'incorporation de la construction dans nos services avait été presque "gardée dans un tiroir", et maintenant cela nous donne beaucoup de crédibilité parce que nous sommes beaucoup plus engagés dans le coût de ce que nous concevons. À tel point que nous ne concevons plus le design sans tenir compte de son coût et de son impact sur les résultats de nos clients. Ce n'est pas en vain qu'Abessis est devenue une entreprise de construction de référence dans les secteurs dans lesquels nous travaillons.
Quels services proposez-vous et quels clients ciblez-vous ?
Nos services s'articulent autour de trois mots : Imagine, Design & Build. Au sein d'Imagine, nous incluons le design conceptuel basé sur la définition stratégique du modèle commercial du client. Dans la partie Design, nous incluons le développement de la conception par l'architecture, l'ingénierie, le contrôle des coûts, la gestion industrielle et le traitement de tous les permis en agissant comme architectes et ingénieurs locaux. Enfin, dans la phase de construction, nous nous occupons de l'exécution des travaux avec les meilleurs industriels selon le type de projet et d'équipement, en gérant tous les acteurs internes et externes jusqu'à la livraison des locaux. Dernièrement, nous avons également intégré, dans la phase de conception, le travail avec les entreprises qui conçoivent la vente en ligne, une incorporation passionnante.
-Vous impliquez-vous auprès de vos clients ?
Nous nous adressons aux entreprises et aux marques qui ont besoin de nouveaux designs ou d'améliorations dans leurs espaces de vente, leurs bureaux ou tout élément lié à leur activité et, surtout, qui comprennent que le changement et l'amélioration continue sont la seule voie à suivre. Nous aimons nous impliquer avec nos clients, les intégrer dans notre équipe et travailler ensemble. En contrepartie, nous offrons un engagement absolu et une livraison maximale jusqu'à l'achèvement des travaux.
-Vous dites qu'il y a cinq, plus un membres de l'équipe de direction. Comment êtes-vous organisés ?
Je pense qu'il serait préférable de dire que nous sommes six partenaires. Le succès de l'organisation est que nous avons des compétences complémentaires, comme si nous étions un puzzle de six pièces. Ensemble, nous créons une image équilibrée, efficace et suggestive pour le client. Chacun d'entre nous a un domaine de responsabilité très défini, bien que nous travaillions en groupe de manière coordonnée. Lluís Sáiz, architecte, et Arturo Ortiz, architecte technique, sont les partenaires fondateurs. Le premier élabore, avec l'équipe marketing, les stratégies commerciales de l'entreprise et recherche les nouveaux domaines à développer ; le second est chargé de l'ensemble du contrôle interne de l'entreprise, des finances à la gestion des ressources humaines. Miquel Àngel Julià, architecte, est responsable de la partie Stratégie et conception ; Alejandro Mora, ingénieur technique et responsable de la partie Ingénierie et gestion de projets ; Rodolfo Pérez-Martos, architecte et gestionnaire de projets ; et Juan Guaita, architecte technique et responsable de la partie Construction et développement commercial d'Abessis.
-Pourquoi ouvrir un nouveau bureau de Grup Idea et Abessis à Valence ?
L'incorporation en 2013 de Juan Guaita et de son équipe à Valence a été la clé de l'ouverture d'un nouveau bureau dans la ville. En 2019, la croissance de Grup Idea et Abessis a rendu nécessaire le déménagement de leur siège actuel dans un nouveau bureau au centre de Valence, avec une surface doublée, une distribution beaucoup plus flexible et une image de marque plus puissante et plus représentative.
Avec cette ouverture, nous avons pris un engagement pour l'avenir de notre développement dans le corridor méditerranéen. Valence concentre non seulement une grande partie de l'activité industrielle, mais aussi beaucoup d'autres liées au tourisme. Elle est reliée à Madrid par le train à grande vitesse AVE et promet un potentiel de croissance dans les années à venir avec la proclamation de Valence comme capitale mondiale du design pour 2022.
En outre, le bureau de Valence est notre "porte-drapeau" des tendances en matière de design de bureaux d'entreprise. Il dispose de plusieurs espaces qui renforcent la relation entre les employés et les clients, un espace pour les événements qui est complété par une grande terrasse extérieure qui a déjà été utilisée pour certains événements d'affaires, comme notre Idea Pika Pika.
L'humanisation des opticiens grâce au design des espaces
Depuis la naissance des opticiens, la priorité de ces centres a été de prendre soin de la santé du patient grâce à la qualité des produits et à l’expertise des professionnels. Aujourd'hui, les opticiens, en tant qu'espace retail, sont entrés dans une spirale d'innovation avec l'adoption d'espaces de loisirs, d'espaces plus conviviaux et humanisés où le consommateur est l'acteur principal.
La transformation du retail comprend consommation et loisirs. Faire ses courses, c'est faire des réserves, couvrir ses besoins de base, et c’est également une activité régulière dans nos loisirs. Cette évolution du retail touche tous les services de santé (vue, audition, etc.) qui vont du traitement de l'utilisateur comme "patient", lié à une composante médicale, au traitement de l'utilisateur comme "consommateur", quant à lui lié au monde de la mode.
Le consommateur, avec l'émergence de nouveaux canaux de communication et l'influence de la publicité, a été le protagoniste de ce changement de concept, avec la transformation d'un besoin fondamental en un désir. Ainsi, les célèbres “bretelles” ou “lunettes” ont pris la même importance que tout autre accessoire de mode ; ils ne sont plus cachés, mais montrés avec fierté.
Ces changements culturels font disparaître des termes péjoratifs et embarrassants, tels que "lunettes" ou "quatre yeux". Les consommateurs achètent désormais plusieurs paires de lunettes de vue, de soleil, pour compléter vêtements et bijoux.
Ce changement de concept a un effet immédiat sur la transformation des espaces des opticiens. Il implique en effet de nouveaux modèles de gestion stratégique commerciale et des nouveaux codes.
On constate aussi de nouvelles propositions intéressantes pour transformer l'espace : on passe de la propreté du blanc à l'utilisation de matériaux plus chauds, comme le bois, la brique apparente, les textiles, jusqu’à des références à l'artisanat ou à d'autres secteurs plus sophistiqués utilisant éléments anciens et contemporains. Cette hybridation des matériaux est une traduction de l'imaginaire du secteur médical allié à la proximité du consommateur.
Ainsi, les propositions de loisirs émergent dans un lieu différent. Cet écrin est conçu en tenant compte du fait que l'acteur principal n'est pas le produit, mais le consommateur. L'opticien est transformé en un lieu plus informel, humanisé, convivial et flexible, conçu pour les familles et les enfants avec l'incorporation d'aires de jeux. Le merchandising est repensé pour exposer des produits de mode, avec des nouveautés et exclusivités en fonction des saisons. La catégorie sport fait également son apparition.
Les opticiens doivent rechercher de nouvelles alternatives commerciales axées sur l'excellence de l'expérience d'achat et une offre de produits adaptée aux besoins du public cible. L'opticien doit trouver des stratégies pour encourager et stimuler la consommation, en pensant toujours à l'acteur principal, le consommateur.
Enfin, il ne faut pas oublier que le secteur de l'optique, tout comme les centres dentaires, est toujours étroitement lié au service de santé. C’est pour cette raison qu'un nombre important de clients visite les opticiens à la recherche des meilleurs conseils. Précisément, la conception des espaces doit favoriser la raison d'être des opticiens : permettre ce lien relationnel et cette expertise entre le client et l'ophtalmologiste.
Les espaces doivent permettre ce lien qui facilite une grande fidélité avec le client et une croissance soutenue pour les entreprises. Découvrez ici le design conceptuel du projet opticien, un travail réalisé par l'équipe Stratégie et Design de Grup Idea.
Miquel Àngel Julià,
Architecte et directeur de la stratégie et du design chez Grup Idea
Profiter du bureau : le lieu de travail après COVID-19
Covid-19 pourrait changer définitivement la culture du travail dans les entreprises. Avec l'essor du bureau à domicile, le personnel va goûter au confort et à la flexibilité du travail à distance, et de nombreuses entreprises vont devoir repenser leur concept du bureau “physique”.
Grâce à la décentralisation du travail, le bureau n'est plus un lieu où l'on ne doit respecter qu'un seul horaire; la tâche quotidienne et mécanique peut en effet être développée à la maison. Une option intéressante pour les entreprises sera donc d'adapter un espace dans les maisons ou les zones communes des bâtiments des employés pour assurer le travail avec du mobilier et des outils appropriés, connectivité et tout le confort lié.
Mais le véritable défi pour les entreprises sera de séduire leurs travailleurs et d'offrir plus que du confort, pour que "aller travailler au bureau" devienne ou redevienne quelque chose de plaisant.
Pour ce faire, le bureau central devient un point de rencontre, un lieu où l'on peut se réunir et fixer des objectifs, rencontrer des collègues et partager des expériences et des connaissances dans le monde offline : ici, socialisation, présence physique et interaction deviennent indispensables.
En éliminant le concept de poste fixe, les anciens espaces de travail deviennent des espaces polyvalents, collaboratifs, numériques, durables et modernes, où vous pouvez organiser des événements, planifier des réunions stratégiques, faire des présentations et assister ou co-créer avec des clients.
Ce changement ne doit pas passer à côté d´une évidence : le design doit être utile aux personnes qui l'utilisent chaque jour et tout au long de la journée. Les bureaux doivent préserver la vie privée et la concentration de ceux qui choisissent de travailler sur place, et également créer des environnements de bien-être plus informels, tels que les canapés, les salles d'attentes, les cuisines et même des lieux pour répondre aux appels, discuter ou simplement se reposer.
Le bien-être personnel implique également de s'entourer de matériaux plus naturels et plus conviviaux, et d'intégrer des critères de durabilité dans la construction des espaces. Après tout, le design n'est pas seulement qu'une question d'environnement, il doit intégrer et refléter aussi les valeurs d'une marque, d'une entreprise, et cette nouvelle culture du travail : ce qui permet d'identifier et d'attirer le travailleur hyper-connecté de 2020.
Loin de prédire la mort du bureau, ce changement de paradigme est l'occasion idéale de renouveler la cohérence entre le discours sur les affaires, les nouvelles méthodes de travail et la conception des espaces.
Valeurs et Calendrier face au COVID19
Beaucoup de nos clients, fournisseurs et amis ont reçu notre annuel Calendrier d'entreprise au cours des 12 dernières années (de 2008 à 2019). Au commencement, nous avons cherché à montrer une image de nos projets à chaque mois. Peu à peu, nous avons pensé qu'il était plus intéressant de raconter des histoires qui reflètent notre processus de travail et tout ce qui se cache derrière les photos de nos réalisations.
Mais après 25 ans d'expérience, nous avons réalisé que les choses intangibles sont celles qui nous font le mieux affronter les projets et le quotidien de notre entreprise. C'est pour cette raison que nous avons voulu les représenter dans la dernière édition de notre Calendrier 2019.
Ces valeurs nous ont aidées à grandir, et ont été une référence dans les moments difficiles. Mais peu d'entre nous auraient pu imaginer qu'en 2020, nous aurions encore plus besoin d’elles pour faire face à une situation inattendue que celle générée par un virus : le Covid19.
C'est pourquoi nous voulons partager ces valeurs à nouveau avec vous afin qu'elles puissent également vous servir d'inspiration.
- Empathie : La capacité de s'identifier à quelqu'un et de partager ses sentiments.
- Explorer : Rechercher, découvrir et apprendre.
- Agilité : Capacité à se déplacer librement et rapidement.
- Désapprendre : Effort pour oublier ce qui a été appris afin d'apprendre quelque chose de nouveau.
- Sérendipité : Découverte précieuse qui se produit accidentellement ou par hasard.
- Âme : Partie d'une personne qui n'est pas physique et qui éprouve des sentiments et des émotions profondes.
- Créativité : Capacité à produire des idées originales et inhabituelles, ou à faire quelque chose de nouveau ou d'imaginatif.
- Confiance : Croire que quelqu'un est bon et honnête et ne vous fera pas de mal, ou que quelque chose est sûr et fiable.
- Réciprocité : Comportement dans lequel deux personnes ou groupes de personnes s'aident mutuellement et se donnent un avantage concurrentiel.
- Résilience : Capacité à être à nouveau heureux et joyeux après qu'une chose mauvaise ou difficile se soit produite.
- Collaboration : Situation dans laquelle deux personnes ou plus travaillent ensemble pour créer et atteindre le même objectif.
- Persévérance : Essayer de faire ou de continuer à faire quelque chose d'une certaine manière, malgré les problèmes.
Vous pouvez télécharger le calendrier 2019 et toutes les autres années à la fin de l'article en français.
#todoestopasará
#yaquedaundíamenos
Lluis Saiz,
Architecte et Business & Development Manager
Grup Idea
Secartys News- Science-fiction et prophétie dans le retail
Woody Allen a déclaré : "Nous sommes tous intéressés par l'avenir, car c'est là que nous allons passer le reste de notre vie", mais pouvons-nous prédire l'avenir du retail ? Et je veux parler du "futur" qui s'articule autour de trois points de vue différents, mettant au centre le consommateur, la marque et l'espace de la marque, si souvent appelé retail.
La vérité est que je ne suis pas voyant. En nous basant sur notre expérience, en regardant dans le passé, nous pouvons spéculer, imaginer... mais pas grand-chose d'autre. Sommes-nous prédestinés ? Contrairement au film Minority Report de Steven Spielberg (2002), adapté avec une fin différente de celle de l'histoire The Minority Report de Philip K. Dick (1956), l'avenir ne peut être prévu car il n'est pas écrit.
La futurologie n'est pas une science. Nous pouvons prédire, mais prédire et prévoir n'est pas prédire. Ce n'est que par des méthodes scientifiques que nous pouvons faire des prévisions raisonnables. La formulation de théories scientifiquement fondées nous permet de faire des prévisions, afin de pouvoir raisonner sur ce qui peut et ne peut pas se produire. Aujourd'hui, les prévisions météorologiques sont beaucoup plus fiables qu'il y a quelques années, mais elles ne sont pas exactes. En se rapprochant de quelques jours de la date de la prévision, on peut obtenir une précision d'environ 85%.
Arrêtons de parler de prédictions en termes absolus et parlons de prospection. La méthode prospective est un ensemble de techniques utilisées dans le but d'étudier différents scénarios futurs possibles et leur probabilité, afin de prendre des décisions rationnelles, économiques ou politiques. Parlons d'observation, d'enquête, d'analyse...
La réalité est que même si la machine à remonter le temps n'existe pas, il y a de nombreux futurs possibles. Nous pouvons les connaître grâce à la méthode prospective et donc, définir et concrétiser l'avenir que nous souhaitons. Nous pouvons aller de l'avant et faire en sorte que quelque chose d'indésirable ne se produise pas, c'est juste une question de volonté collective. Nos actions actuelles ont la capacité de nous conduire vers l'avenir souhaité. Car, bien que l'avenir ne soit pas écrit, il est entre nos mains.
Steven Spielberg a bien fait les choses avec "Ready Player One". Nous, les designers, ne faisons pas de prophéties, mais grâce à la recherche et à l'analyse des tendances, nous prédisons et définissons aujourd'hui ce que le consommateur voudra demain. Spielberg crée un produit qui attire le public "millennials" (né entre 1980 et 2000), mais qui, grâce à un sentiment nostalgique de la culture pop des années 80, intéresse ceux d'entre nous qui appartiennent à la génération X (née entre 1961 et 1979).
Les gymnases du futur
Quelque chose de similaire se passe dans les gymnases. Car il sont soumis à une conceptualisation avant leur design et leur mise en œuvre.
Le consommateur a changé. Les nouveaux modèles économiques tournent autour d'eux. Les "millennials" sont des utilisateurs plus exigeants qui ne paient que pour ce qu'ils utilisent. Des concepts tels que les loisirs, le travail, la santé, la communication... s'hybrident. L'individualisme de notre époque, la personnalisation de plus en plus nécessaire des produits et des services signifient, d'autre part, que la personne a besoin de se sentir membre d'une communauté ou "tribu numérique". Ils cherchent à appartenir à un groupe qui leur permettent d'établir des relations plus significatives, tant dans le monde online que offline. Une autre clé importante pour l'avenir c'est “l'omnicanalité”. Il n'y a plus de différence entre ces deux mondes. Pour le consommateur, ce sont les mêmes. Ils attendent donc une proposition de valeur différenciante, tant à l'intérieur qu'à l'intérieur des gymnases, par tous les canaux et touchpoints.
Le rejet de la monotonie et la recherche d'expériences uniques et authentiques, amenent a des besoins avec des experts du secteur concentrés sur des activités spécifiques. La phrase typique du "millennials" : "Je m'ennuie", n'est pas possible dans ce nouveau modèle. Il ne s'agit plus de faire de l'exercice, mais de vivre une expérience mémorable. Les petites capsules doivent être proposées avec un objectif intégral, un corps, un esprit et des émotions liéest. Les offres doivent être flexibles, claires et faciles à comprendre. Le "cyclisme", le HIIT, l'entraînement fonctionnel, le "fitboxing", l'entraînement" personnel, la zumba, la méditation ou le yoga sont des activités qui vont de pair avec ce nouveau modèle commercial.
Et bien sûr, le concept traditionnel de paiement des cotisations est laissé de côté. Les fameux "taux forfaitaires" ont fait place au concept de "rémunération à la tâche". Les marchés britannique et américain sont peut-être les plus mûrs. Ainsi, par exemple, ce concept de "boutique de gym" avec "studio", concentre 40% de l'offre totale de "fitness" dans des villes comme NY, laissant de côté les grandes salles de gym polyvalentes traditionnelles et dépassées.
Tout ce que nous faisons en dehors du gymnase est important. Car l'entraînement quotidien, même s'il est concentré sur une courte période, dépend de ce qui est fait dans la journée, des heures de sommeil, de ce que nous mangeons, du niveau de glucose ou de cholestérol... Pour cela, notre "entraîneur numérique en chef" doit avoir accès à toutes ces "Big Data" par le biais de "portables" ou de capteurs que nous finirons sûrement par porter sous la peau.
Les gymnases du futur seront plus qu'un simple club social. Travailler, s'amuser, concourir... en équipe, implique la création d'une communauté et le besoin d'espaces plus petits et plus limité. Des espaces où il est possible de se rencontrer et d'interagir.
Les nouveaux gymnases, appelés "boutique", sont exclusifs. Ils seront axés sur une niche de marché spécifique. Ils seront basés sur des sessions de formation en petits groupes de 15 personnes maximum, d'une durée d'environ 45 minutes, dans une atmosphère fraîche et vivante avec de la musique et des lumières, avec un espace social et un bar proposant des produits sains, le tout en accord avec le style de vie du nouveau consommateur. Outre le traitement personnalisé et la recherche de statut, l'aspect et la convivialité des locaux sont très importants, l'atmosphère de l'espace intérieur étant définie dans la stratégie avant la conception.
En outre, la technologie est venue s'installer dans les gymnases. Surtout parce qu'il permet de brouiller la frontière entre le fantasme et la réalité. Notre "avatar" est maintenant presque aussi réel que nous. Les lunettes de réalité immersive, les revêtements de sol et les appareils de musculation ou de cardio qui stockent l'énergie générée par les utilisateurs, l'argent virtuel gagné grâce à l'exercice physique, les tapis roulants omnidirectionnels pour se déplacer à 360º à n'importe quelle vitesse... ou les gants et les combinaisons haptiques comme ceux de "Ready Player One", ne sont pas des produits du futur, mais une réalité déjà présente.
Mais la technologie n'est pas une valeur ajoutée, mais une valeur nécessaire, car c'est ce que l'utilisateur exige. Il doit être totalement intégré dans l'espace, non pas comme quelque chose qui lui est superposé, mais comme une partie de celui-ci. Il ne s'agit pas d'accrocher des écrans, des haut-parleurs... ni que ceux-ci se distinguent, mais qu'ils fassent partie de l'expérience de l'utilisateur. Et cela est produit à la fois avec les textures, les couleurs, les odeurs... et avec tout ce qui permet une expérience numérique. Le designer conçoit dès le début de la chaîne de valeur dans les deux mondes, le réel et le numérique, en devant faire disparaître la frontière entre les deux.
Est-ce la fin de la salle de sport classique ? Pourquoi ne pas comprendre la "salle de sport boutique" comme une petite capsule intégrée dans un macro espace ? Peut-être que l'innovation n'est pas en voie d'extinction, mais en voie de transformation.
Quel avenir nous attend ? Ce sera celui sur lequel nous déciderons tous. L'avenir est ici et maintenant.
Miquel Àngel Julià
Architecte et directeur de la stratégie et du design chez Grup Idea
Vice-président de l'Institut espagnol de design de retail.
SECARTYS NEWS - ARTÍCULO DE MIQUEL ÀNGEL JULIÀ, ARQUITECTO Y DIRECTOR DE ESTRATEGIA Y DISEÑO EN GRUPIDEA
Référence
Cet article passe en revue et développe les articles du même auteur: publiés sur 'Le gymnase du futur. Ici et maintenant' dans le blog de Grup Idea et 'L'Avenir est ici et maintenant' dans le magazine Icandela.
Secartys News - Matérialité transversale, un concept lié à l´architecture
La transversalité est l'un des mots les plus utilisés ces derniers temps. C'est l'un des mots les plus utilisés en politique. La transversalité ou le transversalisme est un courant idéologique qui défend le renoncement à identifier ses idées à travers la politique classique, basé sur la distinction entre la gauche-droite. D'autre part, le transversalisme peut être appliqué à des positions qui déclarent obsolètes des clivages politiques différents. Mais qu'entendons-nous par "matérialité transversale" ? J'aime à dire que "regarder transversalement, ce n'est pas regarder de côté". Il s'agit d'apprendre de ceux qui nous entourent, d'apprendre des autres disciplines et de travailler en équipe, en mettant le talent de chacun au service d'objectifs communs.
La vision transversale a beaucoup à voir avec la co-création ou la co-conception... Et si nous parlons de co-conception, nous parlons aussi “d'innovation ouverte". Nous parlerons donc d'équipes multidisciplinaires, avec des formations et des connaissances différentes, qui se réunissent autour d'un projet commun. Le talent de chacun réside principalement dans la façon dont ils regardent le monde.
“L'innovation ouverte” est un terme que le professeur Henry Chesbrough a inventé et qui définit une nouvelle stratégie d'innovation, par laquelle les entreprises dépassent leurs limites et développent la coopération avec des organisations et d'autres professionnels en dehors d'elles. Traditionnellement, les entreprises ont géré l'innovation de manière fermée (closed innovation), un système par lequel les projets de recherche étaient simplement gérés avec le savoir-faire et les ressources du système.
Selon ce modèle classique, les projets démarrent au sein de l'entreprise et aboutissent sur leur propre marché. Toutefois, dans le cadre du modèle “d'innovation ouverte”, les projets peuvent être initiés à l'intérieur et à l'extérieur de l'entreprise. Les talents externes peuvent être intégrés au début des projets, ainsi que dans les phases intermédiaires du processus d'innovation et peuvent atteindre un marché par le biais de la même entreprise ou d'autres entreprises.
Parler “d'Innovation ouverte", c'est aussi parler de "Design thinking", en plaçant toujours le projet au centre, c'est-à-dire l'utilisateur et non l'architecte/le designer, qui, avec les autres disciplines impliquées, doivent être placés comme des satellites tournant autour d'eux.
L'architecture est une discipline holistique. Tout est lié avec un seul regard transversal nécessaire sur les différentes disciplines. Cette vision transversale peut être appliquée à travers trois axes:
1) Le temps. Analyser un objet, un espace ou tout autre matériau à travers son histoire. C'est-à-dire qu'il est nécessaire d'être conscient du passé pour concevoir un meilleur avenir.
2) La discipline. Le même matériel peut être vu et interprété différemment par chacune des disciplines impliquées dans un projet. Et toutes sont valables. De plus, nous pouvons apprendre des autres disciplines et les appliquer à la nôtre. Si nous n'apprenons que de nos propres expériences, nous finirons par faire les mêmes choses tout le temps.
3) Secteur. Ce n'est pas la même chose pour le secteur retail,healthcare, hospitality ou workplace, mais nous pouvons créer des bases communicantes entre eux. L'avenir est de plus en plus hybride et les frontières entre les secteurs et les disciplines s'estompent.
Pensée latérale
Le "look&feel" (atmosphère ou ambiance) et le "style" de l'espace architectural dépendent d'une stratégie préalable. L'architecture fait appel aux cinq sens, mais le toucher et la vue, sont les plus essentiels. Quand on parle de matériau, on peut parler de sensations, de textures, de critères de durabilité, de prix, de systèmes de construction... C'est pourquoi on peut parler de matériau dans un sens transversal. Comme Edward de Bono nous l'a appris dans " La méthode des 6 chapeaux”, nous devons utiliser une méthode de travail constructive, au lieu de confronter les arguments pour faire une sélection correcte des matériaux. Nous devons regarder les matériau à partir de différents prismes à chaque fois. Ainsi, le chapeau blanc se concentrera sur les faits et les chiffres ; le chapeau rouge sur les émotions et les sentiments ; le chapeau noir sur le jugement et la prudence ; le chapeau jaune sur la pensée positive spéculative ; le chapeau vert sur la pensée créative ; et le chapeau bleu nous aidera à contrôler la pensée.
La méthode des six chapeaux, la pensée latérale, est essentielle car elle permet à notre cerveau de maximiser sa conscience dans différentes directions et à différents moments. Nous devons faire le travail par parties, en appliquant un regard différent à chaque instant, même si au final, nous les relions tous de manière transversale.
“Brand material”
En parlant de matérialité et de transversalité, il est également important de se référer au concept qu'il a appelé "Brand Material", qui permet d'inclure des aspects qui peuvent être traités à partir d'un prisme différent de la matérialité habituelle liée à la "marque", tels que les matériaux, les textures, l'utilisation de la couleur, l'éclairage, l'identité de la marque, les détails de construction, les fixations ... Parce que le "branding" ne consiste pas seulement à concevoir un logo et à choisir certaines couleurs. Les matériaux, ce que nous voyons et touchons, transmet également des sensations et des valeurs de marque.
Il s'agit de choisir des matériaux qui composent l'architecture, en utilisant une palette chromatique et des textures traduiront l'image de marque.
Quand on parle de matériaux, il ne faut pas attendre la dernière phase du projet. Et maintenant, à partir de quoi le construire ? Bois, métal, céramique... ? Le choix des matériaux doit venir beaucoup plus tôt et être quelque chose d'intrinsèque au projet. Dans la phase initiale de création d'un projet, le "Look&feel" et les matériaux de référence sont essentiels pour transmettre l'aspect et la objectif du projet. Il y a même des architectes dont les premières idées sur lesquelles tourne la créativité sont précisément sur ce choix des matériaux. C'est le cas, par exemple, de l'architecte suisse Peter Zumthor, lauréat du prix Pritzker 2009, qui écrit dans "Thinking Architecture" : "Dans mon travail, je suis donc très attentif à concevoir les bâtiments comme des corps, à les construire comme une anatomie, avec une peau, comme une masse, avec une membrane, comme un matériau ou une coquille, avec un tissu, de la soie ou de l'acier brillant.
Un autre regard possible sur la matérialité est la durabilité. L'avenir de l'architecture sera durable oui ou oui, car sinon nous n'existerons pas. En 2016, nous avons dépensé 50 % de plus de toutes les ressources naturelles produites par la planète Terre en un an, et à ce rythme, en 2100, nous aurons besoin de trois planètes Terre, alors que nous n'en avons qu'une. C'est pourquoi l'utilisation de matériaux écologiques, recyclables, zéro km, etc. n'est pas une valeur ajoutée à nos projets, mais une valeur qui devrait être intrinsèque. Nous devons relire "Cradle to Cradle" et appliquer ce que nous avons appris à l'architecture. Il nous invite à repenser notre façon de faire. C'est un livre publié en 2002 par le chimiste/écologiste allemand et ancien membre de l'organisation mondiale Greenpeace, Michael Braungart, et l'architecte/paysagiste américain William McDonough, dans lequel ils proposent une nouvelle façon d'interpréter l'écologie, la prochaine révolution industrielle. Face à cette situation, ils proposent que nous nous attaquions toujours aux problèmes, à la racine. Au lieu de réduire la consommation d'énergie, nous devons prendre en compte de manière transversale, dès la conception et le design de tout produit, stratégie ou politique, toutes les phases des produits concernés (extraction, traitement, utilisation, réutilisation, recyclage...), de sorte que même les coûts énergétiques ne soient pas nécessaires.
Nous devons, oui ou non, appliquer la "règle des trois R". Et je dis trois, alors qu'il pourrait y en avoir beaucoup d'autres : réhabiliter, renouveler, récupérer, réutiliser, réduire, recycler, réutiliser, reconcevoir ...
Repensons-nous ensemble la matérialité de nos projets ?
Miquel Àngel Julià,
Architecte et directeur de la stratégie et du design chez Grup Idea
Vice-président du Retail Design Institute Spain
SECARTYS NEWS - ARTICLE DE MIQUEL ÀNGEL JULIÀ, ARCHITECTE ET DIRECTEUR DE LA STRATÉGIE ET DU DESIGN CHEZ GRUPIDEA
Culture d'entreprise et identité visuelle à travers la couleur et les sens
Nous mesurons le monde par l'expérience sensorielle, alors pourquoi ne pas faire de même avec les espaces que nous concevons ? Le design ne consiste plus à rendre les espaces beaux et certainement confortables, mais à rechercher l'authenticité dans l'expérience architecturale.
Le mélange des couleurs, l'utilisation de la lumière, du volume et des matériaux permettent au design de transcender la vue et d'éveiller d'autres sens pour en faire un produit brillant. C'est ce qu'on appelle “l'architecture sensorielle”, où l'attention portée à la qualité et aux détails éveille les autres sens.
Comme une partition, l'architecture véhicule une harmonie visuelle et ne doit pas se désaccorder : chaque note est soigneusement choisie et offre une cohérence dans la conception des espaces. Dans le secteur retail ou hospitality, le choix des couleurs et des textures rassemblent, les espaces thématisent et sont des éléments clés pour transmettre un message de cohérence au consommateur dans son expérience client.
Comme une composition musicale, l'architecture explique une histoire, des valeurs et le parcours de l'entreprise, crée une identité d'entreprise unique et génère une melodie dans la construction des espaces. Comme un chef-d'œuvre, il est ouvert à la créativité et il ne faut pas avoir peur de le façonner.
Dans les nouveaux bureaux de GrupIdea et Abessis à Valence, la flexibilité de la conception et la polyvalence des espaces, ont créé un espace où célébrer des rencontres, des rencontres plus informelles, pour partager des expériences et des connaissances. C'est un lieu moderne qui, d'autre part, dispose de matériaux naturels et de couleurs agréables liés à la culture de l'entreprise.
En fait, les dernières tendances en matière de couleurs dans le design poursuivent ce besoin de reconnexion, d'authenticité et de naturel. Dans le #trendsCLUB Cenfim de cette année 2020, le bleu pantone a été présenté comme la couleur de l'année qui transmet le désir de réduire notre consommation et d'y apporter de la clarté. D'autres tendances sont des couleurs qui passent à un langage plus tribal et primitif, "un langage folklorique nouveau lié à l'artisanat" ou un troisième volet avec des "airs nostalgiques, rétro-futuristes et fantaisistes". Comme le dit une chanson bien connue de Tontxo, "nous sommes colorés".